Stickers, das sind oftmals in Handarbeit hergestellte Aufkleber. Sie haben sich zu einem nicht mehr wegzudenkenden Element zeitgemäßer Street Art entwickelt und sind als eigenständige Ausdrucksform der Street Art dem Grafitti mittlerweile ebenbürtig. Der Vorteil liegt auf der Hand: ein Aufkleber ist schneller geklebt und einfacher zu reproduzieren als ein Grafitti gesprüht oder ein Tag geschrieben ist.



Dieses Buch zeigt die besten Arbeiten des ersten internationalen Stickeraward, welcher es sich zur Aufgabe gemacht hat diesen Teil der Street Art zu dokumentieren.

Stickers werden low-tech aus einer Vielzahl von Materialien
vorbereitet, als Fotokopien oder Poster weiterverarbeitet, um
schließlich an die Wände geleimt zu werden. Die Motive variieren von schnell gekritzelten Figuren bis hin zu komplexen Kunstwerken und dabei funktionieren sie über ihre Wiederholung auch meist wie Logos oder Erkennungszeichen.
In der Kommunikation der Strasse haben Stickers sich ihren Platz erobert. Die Nachrichten, welche über sie verbreitet werden, sind flüchtig, subversiv, humorvoll und enthalten oft aktuelle Botschaften. Außerdem bringen Stickers es sofort auf den Punkt: wenn Grafitti Email ist, dann sind eben Sticker die SMS der Strasse.

In dem umfangreichen und reich bebilderten Buch werden Fotos ausgezeichneter Beispiele von verschiedenen Kontinenten präsentiert. Als Beilage gibt es außerdem zwei Aufkleberbögen mit den Arbeiten der Gewinner des diesjährigen Stickerawards.

Information zum Buch
Titel: Stickers! ... from the first international sticker award
Von: A. Ulrich/ Wildsmile Studios
ISBN: 3-89955-151-6
Preis: € 29,90 (D)
Seiten: 324
Größe: 21 x 13 cm
Format: Softcover, vollfarbig, inkl. Aufkleberbögen
Erscheint: Februar 2006

Yokoland wird von den jungen norwegischen Designern Aslak Gurholt Rønsen und Espen Friberg bewohnt, die bereits seit ihrem 16. Lebensjahr gemeinsam gestalten.



Zusammen entwerfen sie frisches, idyllisches, humorvolles und
poetisches skandinavisches Design, Illustrationen und Kunst, ohne dabei ins Rührselige abzugleiten. Dabei sind Einflüsse wie Niki de St.Phalle und Psychedelic oder PopArt der sechziger Jahre spürbar, ohne jemals Yokolands eigenen Stil oder
ihre Aktualität zu überdecken.

Yokoland repräsentiert damit eine neue Generation von Designern, die mit ihren Gestaltungsansätzen das klassische Grafikdesign verlassen, wie auch Hort, Kim Hiorthøy (Tree Weekend) oder Charles Wilkin (Index-A) es tun.
Denn auch Aslak und Espen beobachten ihre Umwelt genau und bringen sie mit Hilfe von Fotos in ihre Gestaltung ein, wobei sie jenen feinen Sinn für Humor beweisen, der sich auch in ihrem Slogan wieder findet: „We’re so underground that we’re almost in China“.

Information zum Buch
Titel: Yokoland
Editor: R.Klanten
ISBN: 3-89955-082-X
Preis: € 35 (D)
Seiten: 176
Größe: 21,5 x 27,5 cm
Format: Softcover, vollfarbig, mit Duskcover
Erscheint: Februar 2006

Bereits Band 3 von Architecture Now! wurde mit dem renommierten Saint-Etienne-Preis für das beste Architektur- und Designbuch 2004 ausgezeichnet - und Band 4 beweist, dass das Beste noch besser werden kann! Er präsentiert neue Namen aus aller Welt sowie die spannendsten, innovativsten Gebäude und Designs. In bewährter Manier umfassen übersichtliche und illustrierte A - Z Kapitel gegenwärtige und vergangene Projekte, Biografien, Kontaktdaten und Internetadressen.

Architecture Now! 4
Philip Jodidio
Flexicover, 19.6 x 24.9 cm, 576 Seiten
ISBN 3-8228-3989-2 (Englisch/Französich/Deutsch)
EUR 29.99

Ab April aus dem Taschen Verlag: Web Design: Flash Sites - Preis: 6,99 Euro



The power of Flash
Many of the web’s most eye-popping sites are created using Flash, a program which allows for total creative freedom and maximum interactivity. In its early years, Flash was used mostly for artistic and design sites, but more recently large corporations—even Citibank—have turned to Flash. This guide rounds up the very best and most innovative sites using 100% Flash navigation, including Nike, Adidas, Bacardi, Shrek, Nintendo, Playstation, Ford, and Honda. Also featured are two case studies and an introduction by Rob Ford, the creator of Favorite Website Awards.

Die Hotelbücher der Great Escapes Reihe haben Sie bereits nach Asien, Europa, Afrika und Südamerika geführt – dieser Band präsentiert Ihnen jetzt die schönsten und außergewöhnlichsten Hideaways in Kanada und den Vereinigten Staaten. Von charmanten und preiswerten Adressen bis hin zu Nobelherbergen am oberen Ende der Preisskala – diese Hotels, Inns, Gasthäuser, Bungalows, Ranches, Lodges, Resorts und sogar Wigwams und Baumhäuser werden Sie begeistern!

The Hotel Book. Great Escapes North America
Herausgegeben von Angelika Taschen
Daisann McLane, Don Freeman
Hardcover, 23.8 x 30.2 cm, 400 Seiten
ISBN 3-8228-4057-2 (deutsch/englisch/französisch)
EUR 29.99

Verführung - Die schönen Frauen der sechziger Jahre in Fotografien von Peter Basch.



Peter Baschs Buch STARS! machte im Herbst 2003 Furore. Jetzt erscheint das neue Werk aus dem Nachlass des New Yorker Starfotografen: VERFÜHRUNG. Die schönen Frauen des amerikanischen und europäischen Kinos in seiner großen Zeit – fotografiert in manchmal provokanten Posen.

Der Bildband »Verführung« enthält viele Farbaufnahmen, was deshalb bemerkenswert ist, weil in den 50er Jahren ein Großteil der Aufnahmen nur in Schwarzweiß publiziert werden konnte. Auch blieben viele der Fotos unveröffentlicht, weil sie für die damalige Zeit zu freizügig waren. Das Buch wird herausgegeben von dem langjährigen Peter-Basch-Freund Michael Petzel, der dazu den umfangreichen Nachlass in New York sichtete.

Glamour und Erotik
Diven und Starlets des amerikanischen und europäischen Kinos – das war die Spezialität von Peter Basch. Er fotografierte die schönsten Frauen seiner Zeit, wie man sie auf diese Weise bisher nicht gesehen hat: sinnlich und voller Hingabe. Vor Peter Baschs Kamera agierten Weltstars ebenso wie Backfische so enthemmt, als hätte es die prüden 50er Jahre nie gegeben. Eine Welt voller Glamour und untergründiger Erotik – ein Fest für die Augen: Das ist Peter Baschs neuer Bildband »Verführung«!

Die Stars
Peter Baschs Bildband »Verführung« ist ein »Who is Who« der schönen Frauen im Film der 50er und 60er Jahre. Das Buch enthält Bildstrecken von Ursula Andress, Claudine Auger, Brigitte Bardot, Candice Bergen, Senta Berger, Heidi Brühl, Claudia Cardinale, Mylene Demongeot, Diana Deste, Karin Dor, Anita Ekberg, Karin Feddersen, Anna Filippini, Jane Fonda, Rita Gam, Danielle Gaubert, Uschi Glas, Sophie Hardy, Christine Kaufmann, Daliah Lavi, Christa Linder, Carol Linley, Sophia Loren, Antonella Lualdi, Jayne Mansfield, Michele Mercier, Vera Molnar, Julie Newmar, Uschi Obermaier, Romina Power, Alexandra Stewart, Marie Versini und Natalie Wood.

Designation profiles fifty of Australia’s most talented emerging and established creative professionals through a showcase of stunning, carefully selected images teamed with an inspiring range of insights into their skills, experiences and backgrounds.



Designation, a new book from Australian publishers Ripe Off The Press, profiles over fifty of Australia’s most talented emerging and established creative professionals through a showcase of stunning, carefully selected images teamed
with an inspiring range of insights into their skills, experiences and backgrounds.
An absolute must-read for anyone who works, or intends to work, in the creative arts in Australia, Designation features contributions from practitioners in a wide variety of fields including graphic design, product and jewellery design, accessory design, architecture, interior design, photography, animation, illustration and interactive design.

ABOUT RIPE OFF THE PRESS
Ripe Off The Press is the proud publisher of unique books, publications and materials that serve Australia’s flourishing creative community. Based in Melbourne, Ripe also coordinates events and seminars for those with an interest in the creative arts in Australia.

Diesel ist eine Marke, die weltweit bekannt ist für ihre kreative,
bahnbrechende Mode und Marketing.



Anlässlich des 50. Geburtstags des Gründers und Geschäftsführers Renzo Rosso erscheint Fifty – ein Buch, das die einmalige Einstellung und den Lifestyle präsentiert, die sich in Diesels Modekollektionen und geschäftlicher Herangehensweise zeigen. Es widerspiegelt somit auch die
Kreativität, die fast alle Aspekte des Unternehmens von der
Kommunikation bis zur Innenarchitektur der Läden durchdringt.
Zum ersten Mal wird die Geschichte dieses Unternehmens veröffentlicht, dessen Erfolg durch Kreativität aufgebaut wurde und fortgeführt wird.

Unterteilt in fünf Kapitel, transportiert Fifty auf unkonventionelle Art und Weise Lifestyle und Philosophie von Diesel. Nach einem einsichtsvollen Porträt über den Visionär Renzo Rossos im ersten Kapitel folgen Schlüsselmomente der Firmengeschichte, von ihren Wurzeln in „jeans & workwear“ bis zu ihrer aktuellen Premium-Positionierung. Im dritten Kapitel werden die innovative Kommunikation und der Verkaufsansatz der Marke vorgestellt. Das vierte Kapitel fokussiert die
dauerhafte Förderung junger kreativer Talente aus aller Welt.

Ein abschließender Blick von Diesel in die Zukunft rundet das Buch mit dem fünften und letzten Teil ab. Jedes Kapitel endet mit einem Interview zwischen Renzo Rosso und einer prominenten (oder im puren Diesel-Stil schlicht unkonventionellen) Persönlichkeit aus seinem Freundeskreis, wie z.B. i-D Magazin Gründer Terry Jones, Karl Lagerfeld oder ein paar Geheimnisse, die hier noch nicht gelüftet werden.

Ausführliche Grafiken und innovatives Design – eine Zusammenarbeit von Diesels eigenen Kreativen mit dem spanischen Designkollektiv Vasava – in Kombination mit Texten von Renzo Rosso und internationalen Gastautoren kompiliert von dem englischen Autoren Mark Tungate, machen Fifty zu einem aufregenden Firmenporträt eines der innovativsten und erfolgreichsten Unternehmen der Modebranche weltweit.

Das Buch selber ist ein echtes „Schwergewicht“. Es erscheint als
großformatiges Hardcover mit beeindruckenden Altarfalzen sowie einer beigefügten DVD und macht Fifty zu einem echten Sammlerstück.

Information zum Buch:
Titel: Fifty
Von: Diesel
Format: 29 x 37,5 cm Hardcover, vollfarbig, ca. 222 Seiten
Preis: € 98 , $ 150 , £ 65
ISBN: 3-89955-095-1
Erscheint: Januar 2006

Aktuelles Panorama des zeitgenössischen Designs aus der Schweiz in Text, Bild und Film.



Herausgegeben von Meret Ernst und Christian Eggenberger
Viersprachig deutsch, französisch, italienisch und englisch
Gebunden in Schuber, 2 DVDs in Bucheinband integriert
352 Seiten, 250 farbige und 29 sw Abbildungen
30 x 21 cm
ISBN 3-85881-172-6 (PAL-Version)
Euro 65.– / CHF 98.– / GBP 45.00 / USD 85.00

Eine Initiative von SRG SSR idée suisse in Zusammenarbeit mit Hochparterre

Plakate, Produkte, Möbel, Bücher, Typografie, Turnschuhe, Textilien: Design aus der Schweiz, das ist hohe künstlerische Kompetenz, effizientes Gestalten von Prozessen und Erschliessung von neuen Kommunikationsmöglichkeiten – mit internationalem Renommee: Atelier Oï – Möbel, Architektur, Schmuck; Les Ateliers du Nord – Grafik, Industrial Design; Atelier Norm – Grafik, Typografie, Buchgestaltung; Ruedi Baur – Signaletik, Erscheinungsbilder; Yves Béhar – Industrial Design; Esther Brinkmann – Schmuck; Gebrüder Freitag – Taschen; Alexis Georgacopoulos – Leiter Design ECAL; Carmen+Urs Greutmann Bolzern – Möbelsysteme, Leuchten; Alfredo Häberli – Möbel, Geschirr, Produkte; Martin Leuthold – Stoffe für Haute Couture; Martin Lotti – Sportschuhe für Nike; Laurent Mercier – Mode; Bruno Monguzzi – Grafik, Plakate; Anita Moser – Schuhe; Lars Müller – Buchgestaltung; Nose – Industrial Design, Corporate Design; Vito Noto – Industrial Design; Lela Scherrer – Mode; Theredbox – Grafik, Buchgestaltung; Kurt Thut – Möbel; Tran Hin Phu – Mode; Hannes Wettstein – Möbel, Industrial Design; Ramón Zangger – Möbel; Joerg Zintzmeyer – Brand Identities, Schweizer Banknoten.

«DESIGNsuisse» gibt einen umfassenden Überblick über zeitgenössisches Design aus der Schweiz mit 25 reich bebilderten Reportagen und Porträtfilmen auf zwei DVDs sowie einem Essay über Entwicklung und Geschichte des Schwei­zer Designs.

www.scheidegger-spiess.ch

The History of Men's Magazines, Band 5 und 6



Band 5: Die siebziger Jahre am Kiosk
Während sich Band 3 und 4 den Themen der sechziger Jahre widmen, präsentieren Band 5 und 6 die zwei Seiten der Männermagazine der Siebziger. Band 5 zeigt Zeitschriften aus aller Welt, die am Kiosk erhältlich waren - dank dieser Auswahl können Sie die Folgen der sexuellen Revolution in Deutschland, England, Frankreich, Nord- und Südamerika, Japan, Hong Kong und Italien noch einmal nachvollziehen. Lesen Sie Portraits von Hustler-Herausgeber Larry Flynt, von Al Goldstein (Screw) und von weniger bekannten, aber nicht weniger faszinierenden Charakteren wie Peter Wolff, dem Superhippie des True-Sex-Genres, oder Myron Fass, einem der letzten Verfechter der Revolverblätter und Groschenhefte. Beobachten Sie das Endstadium der Sex-Witz-Blätter, den Überfluss an Titelbildern mit vollbusigen Damen, das Auftauchen des Swinging als Lifestyle- und Marktnische sowie das eigentümliche Phänomen der von Lesern verfasste n Erotikanekdoten. Staunen Sie über amüsante oder gewöhnungsbedürftige Anzeigen von den hinteren Seiten der Magazine und bewundern Sie die fünf beliebtesten Covergirls des Jahrzehnts (und einen Coverboy!).



Band 6: Die siebziger Jahren unterm Ladentisch
Band 6 schließt diese enzyklopädische Reihe ab und ist für die gewagtesten und extremsten Formen der Männermagazine reserviert. In Folge der sexuellen Revolution eröffneten Ende der sechziger Jahre überall in Nordeuropa und Nordamerika Buchläden für Erwachsene sowie Sexshops, die eine fast unüberschaubare Anzahl von Zeitschriften im Sortiment hatten. Und während sich die Magazine am Kiosk nach dem Massengeschmack und nach der Moral richten mussten, war für die Titel in den Shops nur die Vorstellungskraft die Grenze. In den Siebzigern war man trunken vor Freiheit, und so manche Ideen der Redakteure schlugen Kapriolen. Wagen Sie einen Blick in die Sexshops von Dänemark, Schweden, Deutschland, Holland und Nordamerika und verstehen Sie, was "Befreiung" wirklich bedeutete. Lesen Sie über Berth Milton, der mit seinem Magazine Private das schwedische Anstandsgesetz ins Wanken brachte, über die launischen Theander-Brüder und ihr Motto "Der Erste, Der Größte, Der Pornographischste", über Reuben Sturman, den Gründungsvater der südkalifornischen Sexindustrie, über John Sutcliffe, der mit seiner Zeitschrift Atomage die Gasmasken sexy machte, und über Regisseur Ed Wood Jr. und seine geheimsten, überraschendsten Männermagazine.

The History of Men's Magazines
Bd. 5: 1970s At the Newsstand
Bd. 6: 1970s Under the Counter
Herausgegeben von Dian Hanson
Hardcover, 21.3 x 27.7 cm (8.4 x 10.9 in.), 460 Seiten
EUR 39.99 pro Band